Grupo formado por Tito Pintado (PENELOPE TRIP) y David Rodríguez (BEEF) con la colaboración de Mark Cunningham (RAEO), Jacobo (EL REGALO DE SILVIA), Juanjo (BEEF) y Pancho (STEREORENT). Canciones dominadas por la tecnología de los ordenadores de David que derrochan inmediatez, frescura e imaginación reunidas en una auténtica obra maestra del pop más vanguardista que se hace en estos momentos.

Primer LP, exclusivo para Elefant, de este trío londinense con singles editados en compañías como Bus Stop o Pop Narcotic. Punk-pop anfetamínico e hiperpegadizo, como si mezclaras a HEAVENLY, THE FASTBACKS, ELASTICA y MAMBO TAXI. El LP y el CD tienen distinto título y distinta portada.

Debut del grupo cordobés, que antes de decantarse por un pop cosmopolita cantado en español componían en inglés muy influenciado por el ruido americano más agreste y atractivo. PAVEMENT, POSIES o DINOSAUR JR podrían ser las claves, pero ya desde sus comienzos FLOW contaban con personalidad para trascender sus influencias y brillar con luz propia. El CD cuenta con tres temas extra. Amasan canciones bordadas con desparpajo y precisión.

El debut largo del grupo francés fue grabado en Londres con Brian O’Shaughnessy (que ha trabajado con MY BLOODY VALENTINE, MOOSE, EAST VILLAGE...). Siete canciones propias y una versión de Françoise Hardy. Un dueto con Kevin McKillop de MOOSE. Una voz angelical rodeada de guitarras cristalinas, la banda sonora definitiva para noches largas. Canciones para relajarse o enamorarse.

Este disco resume la carrera discográfica de uno de nuestros grupos favoritos, en esta edición exclusiva para el mercado español que contiene catorce canciones, la mayoría de ellas hoy inencontrables, de sus dos primeros álbumes (“Heavenly vs. Satán” y “Le Jardin De Heavenly”) y sus cinco singles con Sarah Records.

Más que un álbum, “Un soplo en el corazón” es una leyenda. Javier Aramburu (el diseñador de portadas más solicitado) e Iñaki Gametxogoikoetxea se ganaron el cielo con esta soberbia colección de canciones en las que NEW ORDER y la brisa donostiarra eran ingredientes fundamentales. Todo está en su sitio, nada sobra, Para muchos, el mejor disco nacional de los 90. Un disco demasiado bueno para ser descrito en seis líneas.

Debut y a la vez despedida del grupo mallorquín que había publicado su primer single como DIRTY BOOTS. La ecuación ruidismo+melodía (hay ecos de PIXIES, SONIC YOUTH...) tan en boga en los primeros 90, pero con un soporte clásico (los BEATLES en un altar) que da como resultado un álbum equilibrado, en el que frescura y madurez compositiva van a la par.

Jim Rao se ha visto capaz de combinar hermosas composiciones semiacústicas estilo años 60 con piezas hipnóticas casi bailables, todo ello bajo la atenta mirada de algunos de sus héroes, es decir, los BYRDS, SIMON & GARFUNKEL, Brian Wilson, Paul McCartney y Todd Rundgren.

Un debut resplandeciente en el que las influencias básicas del cuarteto gijonés (SONIC YOUTH, TEENAGE FANCLUB, DINOSAUR JR...) son sólo el punto de partida para lograr una colección de canciones enrevesadamente bellas, saturadas hasta la extenuación pero sin ocultar la fragilidad de las partes vocales. Y todo ello con un sonido increíblemente nítido y eficaz.

Disco de debut de un grupo que a la postre se convertiría en uno de los grupos españoles con más prestigio internacional. Gran parte de la culpa la tiene “Un rayo de sol”, el tema que abre el disco y que fue posteriormente incluído en varias recopilaciones. Pero el resto del disco es igualmente encantador: referencias a la Motown, MARINE GIRLS, FELT... delicadas historias contadas con la sencillez de mil gotas de agua. Estructuras sencillas, elegantes y muy, muy melódicas.

Debut en formato largo del quinteto jienense, amantes de la distorsión y las melodías sinuosas. Excepcionalmente dotados para incrustar contagiosos estribillos en todas sus canciones, los de Linares apuntaban en este álbum unas maneras que se confirmarían plenamente en posteriores trabajos. “Cesárea” fue un formidable comienzo.
 

Antes de adentrarse en las procelosas aguas de la electrónica, Mario y Cocó debutaron en formato largo con un sorprendente mezcla de guitarras y melodías que debían tanto al pop más lírico e intimista de los últimos 60’s (THE BYRDS, LEFT BANKE) como a las inquietudes vanguardistas de Brian Eno y a las ambientaciones del sonido de gente como COCTEAU TWINS, THIS MORTAL COIL y MY BLOODY VALENTINE.

Estamos ante un álbum histórico, que para muchos marcó un antes y un después en el devenir del pop independiente estatal. La construcción de los temas, los entramados guitarrísticos, la siempre subyugante voz de Ana... todo rezumaba originalidad y clase. El quinteto madrileño se separó poco después de la edición de este su único álbum, dotando al disco de un halo aún más mítico si cabe. Algunos de sus miembros formaron más tarde grupos como ORLANDO o VENAS PLUTÓN.

VV.AA.

A Tribute to Felt

ER-1001 CD [descatalogado]

La lista sería interminable, pero sin duda FELT es uno de esos grupos. Y al descubrir que nuestra pasión por la mítica banda de Lawrence -hoy en DENIM- era compartida por muchos otros fans que acabaron formando sus propios grupos, en 1994 decidimos editar "A Tribute to Felt" (ER-1001), con exquisitas versiones a cargo de LE MANS, SPRING, VENUS PETER, RED LETTER DAY, ACID HOUSE KINGS, HOME AND ABROAD, DAILY PLANET (proyecto paralelo de miembros de LA BUENA VIDA y LE MANS) y muchos otros, dando como resultado un disco precioso, y con un valor sentimental extra para nosotros, ya que fue uno de los primeros álbumes editados por Elefant.

VV.AA.

Elefantdiez (1989-1999)

ER-001DL CD [descatalogado]

Recopilatorio Elefant que acompañaba al número de noviembre de 1999 de la revista Rock De Lux. Para conmemorar los diez años de Elefant Records preparamos "Elefantdiez", una selección de los mejores momentos del sello durante los noventa, una excitante mezcla de clásicos Elefant y novísimas bandas.