Si “Popemas" conseguía emocionarnos a todos haciendo un merecido homenaje a la figura materna, "Cierra la puerta al salir", cuarto álbum de las asturianas, es una orgullosa declaración de intenciones, dedicada esta vez a todos aquellos y aquellas que tengan nuevos planes a la vista. Ya no tienen al “enemigo en casa", le invitaron a salir definitivamente después de cerrar la puerta, como cantan en "Luciérnaga": "el calor derretirá mi memoria y otra vez volveré a escribir mi historia, te sacaré del guión". "Dicen", otra de las canciones de este estupendo disco, acaba en un estribillo que podría haber sido otro título para el mismo: "te sienta fatal tanto suspirar".

Tras haber colaborado en el disco anterior con Ibon Errazkin (LE MANS), en esta ocasión han dirigido la producción los gijoneses Xel Pereda y Pedro Vigil (ex componente de PENELOPE TRIP y cabeza pensante de EDWIN MOSES y VIGIL). El disco, que se grabó en fines de semana en Gijón, sin prisas, es una combinación de los ambientes contenidos en los dos anteriores, "Popemas" y "Mi vida en un fin de semana". La precisión lírica de "Popemas" se ve adornada aquí por una lujosa profusión de arreglos e incluso con una colaboración sorprendentemente acertada, la del cantautor vasco Jabier Muguruza en la íntima "Funambulista".

Os presentamos la reedición del disco de debut de LA CASA AZUL con un montón de canciones extra. Un montón, de verdad: el disco original tenía ocho canciones, y en esta reedición llegarán a veintitrés los temas incluidos. Además de las ocho canciones originales, esta nueva reedición incluye las tres maquetas del grupo: la primera, “Te invito a mi fiesta” (grabada entre 1998 y 1999), con la primera versión de su clásico “Cerca de Shibuya” y varias canciones inéditas; la segunda, “Canciones ligeras” (1999), con la versión de Jeanette “Si no voy a esperar” entre otras; y la tercera, “Galletas” (1999). Además, el disco incluye tres bonus tracks: la versión de MECANO “Quiero vivir en la ciudad”; la versión revisada de su clásico “Chicle Cosmos” (revisada en 2005 para su inclusión en la banda sonora original de la película “Borjamari y Pocholo”); y la canción “Tantas cosas que arreglar” (inicialmente editada en nuestro recopilatorio “Momentos perdidos”); el disco también incluye 2 canciones escondidas, extraídas de uno de sus primeros conciertos.

Para la nueva portada hemos contado con las preciosas ilustraciones de Duprez, que ha captado perfectamente el universo y la filosofía de diversión y alegre escapismo pop del grupo. Sonido mejorado (masterizado por Xavier Alarcón); en suma, una reedición de lujo que hará las delicias de todos los fans recientes de LA CASA AZUL, que hasta ahora tenían que conformarse con CD-R’s fríos y sin alma. Muy pronto disponible en las mejores tiendas.

CORAZÓN son Carlos (voz) y Nando (voz, guitarra y programaciones), un dúo de pop romántico y melancólico que antes de grabar su primer disco contaba ya con una legión de fans. Tras el revuelo que causó su llegada a la escena del pop independiente en España, por fin llega "Melodrama", el debut de un dúo con un sonido sorprendentemente maduro y consolidado para su juventud, y referencias que reflejan un buen gusto inmaculado: VAINICA DOBLE, SOLERA o José y Manuel, en el plano nacional; Françoise Hardy, LADY AND BIRD, KINGS OF CONVENIENCE, Simon & Garfunkel o Nilsson, en el internacional.
Once canciones esperadísimas por muchos de nosotros, entre las que se incluyen éxitos precoces de la escena del pop independiente nacional como su himno “No quiero cambiar”. Grabado en Valencia en el estudio de Dani Cardona, el disco cuenta con el apoyo y la colaboración de algunos de los mejores grupos de pop españoles, como SERPENTINA, PARADE, LA CASA AZUL, LOS MAGNETICOS, Sir Edward, etc... Los primeros compases se inician con el sonido de una radio en busca de un dial: por supuesto, el aparato cesa la búsqueda cuando llega a "Radio Corazón (102.5 FM)". Cuando llega el solo de moog, te das cuenta de que el disco ha arrancado ya con su primera canción maravillosa. Ojalá muchas de las emisoras de radio de este país sonasen así de bien.

Por fin llega el disco de debut de LES TRÈS BIEN ENSEMBLE, un grupo francófilo y francófono con residencia en Barcelona que hace del buen gusto y la elegancia inherente a la música gala la razón de ser de su existencia. Sienten adoración por el pop francófono más elegante y seductor, desde Michel Polnareff hasta Katerine, pasando por el inevitable Serge Gainsbourg y su séquito de voces frágiles y perversas a partes iguales (France Gall, Jane Birkin, Brigitte Bardot). Como si fuera una de las idolatradas musas de su héroe Serge Gainsbourg, Suzette sabe cantar y actuar haciendo que su voz suene sexy, o delicada, o ambas cosas a la vez. El sonido del disco está enraizado en las grabaciones clásicas de los 60, con exuberantes arreglos orquestales que parece como si hubieran sido encargados a un arreglista de bandas sonoras de la época. De hecho, en la grabación del disco se ha usado material analógico, microfonía de válvulas y mucha paciencia, para recrear esas sonoridades clásicas y transportarlas hasta nuestros días con una nueva vigencia.

"Retrovisor" es el segundo largo de COOPER, canciones grabadas en sesiones cortas, fiel a su compromiso con la inmediatez y la espontaneidad; tres canciones nuevas, que a su vez han sido reunidas aquí con otras que han ido apareciendo durante 2003 y 2004 en diferentes formatos. Doce temas en total que son, pues, un visor del pasado inmediato, una completa retrospectiva. En el CD también encontraras los videoclips de las canciones "747", "Cerca del sol" y "Cierra los ojos", así como fotografías e información del grupo. Para todos los amantes del vinilo ponemos en circulación una edición limitada (600 copias en vinilo de color blanco) a todo lujo (portada y bolsa interior a todo color en cartulina Ibiza plastificada) del nuevo álbum de COOPER.

VV.AA.

Momentos perdidos

ER-1115 CD [descatalogado]

Os presentamos "Momentos perdidos", una colección de rarezas, caras b, éxitos equivocados y más de un regalo inédito. Encantadores souvenirs procedentes de puertos tan diversos como Japón, Alemania, Estados Unidos, Francia, Inglaterra y por supuesto España.
"Momentos perdidos" no pretende ser una recopilación al uso, ni un balance de lo más representativo de los últimos años: tan sólo pretendemos presentaros una colección de canciones encantadoras, que por diversas razones estaban escondidas en algún disco o que nunca llegaron a ver la luz.

Quinto álbum en la carrera del grupo, las canciones de Bobby Wratten comparten el espíritu de cantautores de los 70 como JACKSON BROWNE (especialmente de sus discos más intimistas y descorazonados), o el romanticismo de NICK DRAKE, pero con un enfoque actual que incorpora elementos de la música electrónica y profusión de sonidos sintéticos (combinados inteligentemente con arreglos acústicos como en "If I handle you with care"), o muros de sonido melódicos como el de "Moonlight on snow". En la producción les asiste de nuevo Ian Catt (ingeniero y colaborador de SAINT ETIENNE). La versión en vinilo es una edición numerada y limitada de 600 copias, presentación de lujo en formato Doble 10" con portada doble.

Reedición en digipak, con libreto incluyendo las letras y sonido remasterizado, del primer álbum de LE MANS, publicado originalmente por Elefant en Enero de 1994.
Los primeros pasos de LE MANS se basan en unas influencias insólitas para un grupo de pop español de aquella época (MARINE GIRLS, FELT y los grupos de Cherry Red, el sonido Motown), con un sonido que marcaría profundamente a toda una generación de bandas españolas. Canciones tan sencillas que, al escucharlas hoy, uno se pregunta cómo es que nadie antes había dado con una fórmula tan certera y efectiva. Pero lo cierto es que en 1994, canciones como “Astronautas” o “Jersey inglés” no eran moneda de uso frecuente.
El disco se abre con el encanto bailable y el homenaje a Sly Stone de “Un rayo de sol”. Le siguen momentos más plácidos y relajados, cien por cien LE MANS, como “Jersey inglés” (con sus guiños a ORANGE JUICE), “Juan” o “Al bulevar”. También es destacable “H.E.L.L.O”, que cuenta con la colaboración vocal de Borja (LA BUENA VIDA) y que se desmarca del resto del disco por sus tímidas bases electrónicas y samplers.

Tercera entrega de una serie que empezó por el final: si el año pasado reeditábamos “Aquí vivía yo” y “Saudade”, cuarto y tercer disco de LE MANS respectivamente, continuamos la cuenta atrás con la aparición del breve y mágico “Entresemana”. En este caso la reedición en digipak y con libreto incluido se agradece aún más, puesto que la edición original salió a la venta en un formato de sencilla cajita de cartón que no hacía justicia a la belleza y la calidad de la música que contenía en su interior.
“Entresemana” es la confirmación de todo lo que el primer álbum de LE MANS ya apuntaba, pero llegando mucho más lejos: ocho bellísimas canciones que combinaban el jazz vocal de JULIE LONDON con homenajes a VAINICA DOBLE (la letra de “Perezosa y tonta”) en un momento en el que nadie se atrevía a reivindicarlas... y por encima de todo un talento compositivo y una personalidad sin parangón. Un disco breve pero sencillamente perfecto, adelantado a su tiempo y que atonta por su belleza y su honestidad.
En consonancia con el impulso ascendente que siempre siguió la carrera de LE MANS, este segundo disco supera las cotas de belleza minimalista que el primero alcanzó. Dan entrada a los arreglos de cuerda en sus canciones para acentuar el lado más lírico de sus sentimientos. Parece que, más que tocar, acarician los instrumentos. Un disco del que uno puede enamorarse sin pudor alguno.

Re-edición del tercer álbum de LE MANS, edición en digipak re-masterizada por Xavier Alarcón (VANGUARD), con portada adaptada por Javier Aramburu y que incluye libreto con las letras de las canciones. Canciones que tratan todas de temas eternos como el desamor, la nostalgia y el desencanto; viñetas grises y otoñales, como la espléndida portada que lo envuelve. La instrumentación es austera, desnuda, primando sobre todo la cálida y conmovedora voz de Jone y la guitarra arpegiada de Ibon, una vez más homenajeando al gran Nick Drake.

Estamos ante la re-edición del último y legendario álbum de LE MANS, con algunos pequeños cambios en relación a la edición original. Se trata de una edición en digipak re-masterizada para la ocasión por Xavier Alarcón(VANGUARD), con una portada diferente, realizada cómo no, por Javier Aramburu. Y además, esta nueva edición incluye un libreto de 12 páginas con las letras de las canciones y los créditos de la reedición.
"Aquí vivía yo" (título precioso y evocador donde los haya) es EL DISCO de LE MANS.

FAMILY es un nombre mítico dentro de la historia del pop español de todos los tiempos. Y ese status lo consiguen con tan sólo un álbum, un disco perfecto de principio a fin que recogía influencias como las guitarras de Johnny Marr (THE SMITHS), las líneas de bajo melódicas de Peter Hook (NEW ORDER), la elegancia sintética de PET SHOP BOYS, el estilo de Carlos Berlanga (y su admirado Antonio Carlos Jobim). Una auténtica obra maestra que no necesitó de grandes campañas de promoción: de hecho, FAMILY apenas concedieron entrevistas, se dejaron fotografiar o actuaron en directo.
En 2003 se reeditó “Un soplo en el corazón” coincidiendo con su décimo aniversario. Para esta ocasión el propio Javier Aramburu –que en este tiempo se ha convertido en uno de los mejores diseñadores españoles- adaptó el diseño de la portada original al formato digipak, dejando esta obra maestra como se merece.

LOFI practican tecnopop con un estilo muy personal; canciones en francés, español y japonés, sus influencias más claras son los grupos japoneses como PIZZICATO FIVE, FANTASTIC PLASTIC MACHINE, CORNELIUS, TAKAKO MINEKAWA, etc y el tecnopop de todos los tiempos, desde KRAFTWERK pasando por THE HUMAN LEAGUE, OMD o PET SHOP BOYS hasta el tecnopop de vanguardia más actual, CONSOLE, BIS, FREEZEPOP, MOGUL, FANGORIA, ADD (N) TO X etc.

Por fin llega el esperadísimo álbum largo de LA CASA AZUL. El productor de sunshine-pop Guille Milkyway encontró en los cinco integrantes de LA CASA AZUL a los intérpretes perfectos para sus soleadas melodías que casan el espíritu de las producciones del sello A&M en los 60 con la música disco de los 70 y el europop más refrescante de los 90. Artesanos del pop perfecto, repleto de miles de pequeños detalles en forma de arreglos, LA CASA AZUL tienen esa facilidad para atraparte a la primera en sus canciones y convertirte en el protagonista de tantas historias soñadas por todos nosotros.

17 canciones restacadas de singles de edición limitada o versiones diferentes a las aparecidas en sus álbumes. Un disco fundamental para entender la trayectoria de Bob Wratten, alma y miembro fundador de TREMBLING BLUE STARS y que es sin duda alguna, uno de los compositores más dotados y prolíficos que nos han llegado de Inglaterra en los últimos diez años. En el disco hay una canción sorpresa que no aparece en los créditos "Christmas & Train-Trips & Things", que apareció en un recopilatorio navideño que se regalaba en una fiesta del sello Shinkansen. La edición de Elefant es una edición especial en formato digipak.